ما هو معنى اللغة؟
يتم استكشاف مفهوم اللغة، الذي يقف في قلب جميع الصناعات والعلاقات الاجتماعية والهوية الشخصية، بطريقة إنسانية نادراً ما تم استكشافها في مسرحية الإنجليزية، وهي مسرحية فائزة بجائزة بوليتزر، والتي تبلغ مدتها 100 دقيقة من تأليف ساناز توسي، والتي تُعرض حالياً على مسرح توود هايمس في برودواي.
تدور أحداث المسرحية في فصل تحضيري لاختبار اللغة الإنجليزية كلغة أجنبية (TOEFL) في إيران، حيث تتبع أربعة طلاب ومعلمهم وهم يتنقلون بين تعقيدات تعلم اللغة الإنجليزية، مع التركيز بشكل خاص على قدرة الشخص على أن يكون نفسه الحقيقه باللغة الأجنبية.
كنود آدامز
صورة: ميكيلا رينولدز
بينما تميل المسرحية إلى الكوميدية – وأحياناً تكون مضحكة لدرجة أنها تثير الضحك – إلا أنها تحمل أيضاً معانٍ أعمق، وأحياناً نغمات حزينة تقريباً. بشكل رئيسي، تقود المسرحية المشاهدين إلى الاستنتاج بأن إتقان لغة حقاً هو أمر نادر ومعقد. قد يصبح الشخص طليقًا في لغة ما لكنه لا يزال يواجه صعوبة في التعبير عن نفسه بشكل حقيقي.
ومع اقتراب ختام المسرحية الرسمي في مارس، جلس المدير كنود آدامز مع تايم آوت نيويورك لمناقشة مزايا هذه الإنتاجية الناجحة. يتأمل كنود في محدوديات اللغة والتقنيات المسرحية الرائعة المستخدمة لنقل الفروق الدقيقة بين التحدث بلغتين مختلفتين على خشبة المسرح، مما يضمن أن يُفهم الإنجليزية من قبل جميع الحضور.
ما التقنية التي استخدمتها المسرحية للإشارة إلى اللغة التي يتحدث بها الشخصيات؟
كنود آدامز: “كانت هذه تقنية من اختراع ساناز وكانت موجودة منذ أول مسودة قرأتها للمسرحية. بدا لي الأمر بديهياً لدرجة أنني لم أدرك مدى عمقه بالنسبة للجمهور. أخذنا ذلك كأمر مسلم به.
في اللحظة الأخيرة، يتحول الشخصيات للتحدث بالفارسية الحقيقية، وهو ما أعتقد أنه مثالي. لقد أخبرني المتحدثون بالفارسية من الجمهور كم كانت اللحظة ذات معنى لهم للاستماع إلى لغتهم الأم في سياق مسرحي على برودواي، في حين أن الجمهور غير الناطق بالفارسية فهم أهمية هذه اللحظة.”
ماذا جعلتك توافق على إخراج المسرحية؟ ماذا كان أكثر شيء تحدث إليك؟
كنود آدامز: “في اجتماعنا الأول، ناقشت ساناز تاريخها في تطوير المسرحية وإحباطها من الطرق المحدودة التي تم بها تصوير الشرق الأوسط على خشبة المسرح. كان طموحها لشيء مرتفع وجميل، ورغبتها في شيء رومانسي وعظيم، [كانت تلك جميعها أموراً] تحدثت إليّ بالفعل.”
الديكور عبارة عن صندوق يدور ويعمل كفصل دراسي. ما كان مصدر الإلهام؟
كنود آدامز: “كنت حريصاً جداً على حجم هذا الديكور بعد أن نظرت إلى مئات الصور لفصول TOEFL، بعضها من صور مصمم الإضاءة الخاص بنا لأنه قام بإجراء اختبار TOEFL في إيران. جميع هذه الفصول الدراسية لها توجيه خاص ولا يمكنني انتهاك تلك الواقعية.”
ما الرسالة التي تأمل في نقلها بعد كل عرض؟
كنود آدامز: “أنا سيء جداً في الرسائل. هوسي هو الواقع النفسي للشخصيات وظروفهم المعطاة من خلال عدسة هذه التجربة السينمائية، التي أرغب في تقديمها لهم من خلال عناصر الإنتاج. أساساً، آمل أن يشعروا وكأنهم انتقلوا إلى هذا الفصل الدراسي وآمل أن يحبوا الشخصيات. إنها مجرد تمرين على التعاطف الذي يمكن أن تقدمه المسرح.”
لماذا تعتقد أن مسرحية “الإنجليزية” لاقت صدى مع جميع أنواع الجمهور؟
كنود آدامز: “إنها المسرحية المناسبة للحظة. تقدم التعاطف. إنها تجربة الجلوس في غرفة في بلد بعيد عن هنا ومع ذلك يتم تعبئتها بأشخاص يشعرون بالقرب منا، ويكونون ممتعين وذكيين وثوريين. أعتقد أنها مسرحية تقاوم الإدانة الأخلاقية، وأعتقد أن تلك الجودة الغامضة هي السبب في أنها تشعر وكأنها عمل كلاسيكي.
وأعتقد أيضاً أن عمل المسرحيات هو توفير الفرص للممثلين الجيدين لأداء أعمال رائعة. لدينا طاقم ممثلين رائع هنا: إنها فرصة لهم للظهور.”
مزيد من التفاصيل حول المسرحية:
